木头人

那是何其悲伤的一件事呀。

那么，如果要用一句诗词来表达

“我很想你，却再也见不到你”，

该怎么说呢？

隐娘总结了一下，且看下面。

此去经年，应是良辰好景虚设。

便纵有千种风情，更与何人说。

——柳永《雨霖铃》

此情可待成追忆，只是当时已惘然。

——李商隐《锦瑟》

求之不得，寤寐思服。

悠哉悠哉，辗转反侧。

——《诗经·关雎》

可怜无定河边骨，犹是春闺梦里人！

——陈陶《陇西行》

十年生死两茫茫，不思量，自难忘。

千里孤坟，无处话凄凉。

——苏轼《江城子》

我有所念人，隔在远远乡。

我有所感事，结在深深肠。

——白居易《夜雨》

人面不知何处在，桃花依旧笑春风。

——崔护《题都城南庄》

今年元夜时，花与灯依旧。

不见去年人，泪满春衫袖。

——欧阳修《生查子》

欲寄彩笺兼尺素，山长水阔知何处。

——晏殊《蝶恋花》

庭有枇杷树，吾妻死之年所手植也，

今已亭亭如盖矣。

——归有光《项脊轩志》

不见眼中人，天长音信断。

——李白《大堤曲》

多情只有春庭月，犹为离人照落花。

——张泌《寄人》

刘郎已恨蓬山远，更隔蓬山一万重。

——李商隐《无题》

空床卧听南窗雨，谁复挑灯夜补衣？

——贺铸《半死桐》

伤心桥下春波绿，曾是惊鸿照影来。

——陆游《沈园》

人生不相见，动如参与商。

——杜甫《赠卫八处士》

山盟虽在， 锦书难托。

莫，莫，莫！

——陆游《钗头凤》

《渔翁》

渔翁夜傍西岩宿，晓汲清湘燃楚竹。

烟销日出不见人，欸（ǎi）乃一声山水绿。

回看天际下中流，岩上无心云相逐。

自屈原以后，诗人们擅用渔翁这个意象来表达内心的豁达与安宁，这首诗也是如此。

柳宗元出身河东柳氏，也算是高门了，21岁进士及第，名声大振，26岁参加博学宏词科考试，被授予官职。人生似乎是一片光明，可是命运总是让人难以捉摸。

唐宪宗元和元年（806年），柳宗元因参与永贞革新而被贬永州，一腔抱负化为烟云，他承受着政治上的沉重打击，寄情于异乡山水，作了著名的《永州八记》，并写下了许多吟咏永州地区湖光山色的诗篇，《渔翁》就是其中的一首代表作。

可以说，这首《渔翁》是柳宗元此时心情的写照，诗享君试着翻译下这首诗。

渔翁晚上就在靠近西山的岩石上停宿，清晨起来，取溪水，烧竹子做饭。

太阳升起来了，雾也渐渐散了，四周悄然无人。渔翁摇着船橹，“欸乃”一声划动船只，驶入青山绿水之中。

渔翁回头看时，那天边的水流滚滚，刚才停宿岩上，几朵白云在互相追逐。

这是一首轻快、怡人的山水小诗，如画一般，诗读完，脑中已经拉开了一幅飘逸的风情画，充满了色彩和动感，境界奇妙动人。

此诗与《江雪》可以一起看。

柳宗元初贬永州时，政治失意，贫病交加，半年后，母亲更是贫病而死，柳宗元的心情可想而知，心中的“千万孤独”在《江雪》中展现得淋漓尽致。

但是，柳宗元毕竟是柳宗元，人生悲伤不是一生的，在失意之时，他将目光投向永州的山山水水，写下传世的《永州八记》，更是留下这首传世的《渔翁》。

永州的山山水水治愈了柳完元，在《渔翁》中，他没有了《江雪》中的千万孤独，取而代之的，是对渔翁自在恬淡生活的欣赏，柳宗元在山水中得到了解脱。

这首诗中，“烟销日出不见人，欸乃一声山水绿”两句尤为人所称道，苏轼称赞这两句有“奇趣”。

渔翁划了一下船 ，就像电影处剪镜头一样，青山绿水就出现在面前，让人惊喜。

苏轼有称赞，也提出了修改意见，他说：最后两句删去最好。

许多人赞同这种说法，南宋诗论家严羽《沧浪诗话》：东坡删去后二句，使子厚复生，亦必心服。

严羽也同意这种说法，并表示，如果柳完元复生，听到苏轼的修改，也会心服。

诗享君想，苏轼毕竟是百年之后看此诗，也无法体会到柳宗元写下此诗的情感，作为一个失意之人，渔翁走进了他的镜头，带来了淡定安然、青山绿水，在体会到自然的美景后，柳宗元的心情好多了。

那回头看的渔翁，就像是柳完元回头看自己一路走来的苦辛与坎坷，已经远去、已经如白云一样淡然，是不是意味着他对失意过去的放下呢？

正如一句话说：宠辱不惊，看庭前花开花落；去留无意，望天上云卷云舒。

对于李白，

我是菊花，没有牡丹的国色天香，也没有梅花的冷艳清绝，只有深秋傲霜独放的生机盎然。在梅兰竹菊四君子中，我也位居最后，但我从不自卑，也不傲娇，我就是品种繁多，色泽艳丽，绚丽多彩，迎风而立，傲霜怒放的菊花！

不同朝代，我都有好多粉丝，他们写了很多诗文来赞美我，帮我涨粉，扩大宣传我的美名。对此，我很自豪，也很骄傲，在此，请允许我化用稼轩先生的一句诗来表达自己的谢意吧，我见各位多陶醉，料诸位见我应如是。

下面我就给大家介绍几位宣传我的忠实粉丝吧。我最早的粉丝就是大家熟知的陶渊明。他本来出身富贵之家，但生不逢时，遇上战乱频仍的魏晋南北朝时期，一切都被重新洗牌。

他们家也就沦落为寒门小户了，但瘦死的骆驼比马大，是因为骨架还在，陶渊明就是如此。

虽然他穷困潦倒了，但晋士风流的骨架犹存。他见不得腐朽破败的官场和令人作呕的官僚气息。

索性，不为五斗米折腰，弃官归家，做了自给自足的农民。身体虽然辛苦劳累，心情却舒畅通达。

为此，他还写了好几首诗，表明他做农民的悠然恬淡，知足常乐。其中“采菊东篱下，悠然见南山”这一句，把他那种缓慢而悠然的生活，描绘得人人向往。以致——

后世许多人都羡慕得不得了，动不动就想辞职回家种菊，但真正实行的人并不多。我想，多半是因为许多人还没有真正达到陶老先生的那种境界吧？

如果说陶老先生在自己的一亩三分田中，种桃种李种菊花，是一种生活态度和美化家园的行为。那么，更多的人则是把我当成一种重阳登高赏花的习俗。在唐朝，重阳节登高赏菊的习俗，更是流传久远。

李白是诗人中的牛人，再“仙”的诗人也要遵守习俗。再说了，李白自己就很爱和朋友相聚，喝酒。重阳赏花对他重不重要，另当别论，和朋友一起吃饭，那可是一场都不能落的。

这不，昨天重阳节，他和友人相聚，登高喝酒。酒，喝美了，喝醉了。一觉醒来后，今天又有人张罗：今天继续吃饭喝酒，昨天过的是大重阳，今天过小重阳！

呵呵，这些男人们，只要能逃避家务，出去吃饭，啥名堂都能想得出来。常常把吃饭，搞得好像有仪式感似的，喝酒都要美其名曰，师出有名。不就是昨天没喝过瘾，今天再来喝一场吗？还要借我菊花之名发声。

这听着，就好像很多酒鬼自我开释：昨天刚喝了酒，今天又喝酒，酒啊酒，你犯了啥罪，让人天天喝？德性！李白的《九月十日即事》：

昨日登高罢，今朝更举觞。

菊花何太苦，遭此两重阳。

这样的人，酒风肯定好不到哪儿去，果然，《将进酒》中，李白酒风暴露，大呼小叫，劝酒不停，“岑夫子，丹丘生，将进酒，杯莫停”，“五花马，千金裘，呼儿将出换美酒。”喝醉了也敢“天子呼来不上船。”

这样的人适合做天天有酒喝的神仙，不适宜打卡考勤的工作。因为对酒先天依赖性太强。

唐代的诗歌繁盛无比，除了李白之外，我还多次出现在其他牛人大腕的诗作中。

孟浩然在重阳节《过故人庄》时，和朋友吃黄米饭，下农家鸡，喝酒撸串，那滋味，吃的太过瘾了！以后多年念念不忘当时的美味和当时的气氛，总念叨“待到重阳日，还来就菊花。”但是他好像再也没有这样的机会了。孟夫子终身不仕的风流气度，真有点陶先生的风度。

如果说孟先生的诗中，我被赋予了一种思念之味，那么，在杜甫先生的诗中，这种情感就更强烈了。也是，杜老先生一生，除了短暂的青年时期壮游之外，多数时间都是遭遇战乱，颠沛流离，贫病交加，真是太苦了！

茅屋为秋风所破，夫妻两地，小儿饿死，他能不在菊花开的清秋时节，想妻子想家乡吗？“菊丛两开他日泪，孤舟一系故园心。”的确是他心情的真实写照啊！

又到重阳了，无法回家的他只能在病中独酌，想那飘散四方的兄弟姐妹，伤感袭人不说，战乱和衰老更是相并来催，哎……

《九日五首》其一

重阳独酌杯中酒，抱病起登江上台。

竹叶于人既无分，菊花从此不须开。

殊方日落玄猿哭，旧国霜前白雁来。

弟妹萧条各何在，干戈衰谢两相催！

重情重义的杜甫，不但操心国家和自己，还在重阳节惦念朋友岑参。

《九日寄岑参》：

……

是节东篱菊，纷披为谁秀。

岑生多新诗，性亦嗜醇酎。

采采黄金花，何由满衣袖。

因诗才出众而“居”长安易的白居易先生，只知那菊花多黄色，竟不知还有白菊。在其《重阳席上赋菊》一诗中，惊讶我们品种繁多，色泽艳丽。

满园花菊郁金黄，中有孤丛色似霜。

还似今朝歌酒席，白头翁入少年场。

他开玩笑地说，满园金黄的菊花中有几丛白菊，真好比是一群年轻人的party中，来了一个白头翁老人。哈哈，这比喻也真是恰当生动。难怪白先生的诗，妇孺皆知。

白老先生可能是沉迷写诗，不太出门，见到的菊花颜色少了点。后来的李商隐也写了菊花的颜色和清香。“暗暗淡淡紫，融融冶冶黄。陶令篱边色，罗含宅里香。”人家就知道菊花还有紫色菊。

元稹是白居易的好朋友，他一生也是上上下下，辗辗转转。虽然女友众多，绯闻不断，但有些情是真的，有些诗也写得真是好！他的《菊花》就“正话反说”——

明明爱菊花，绕着篱笆看菊花，不知不觉地看了一天了，还说自己不是偏爱菊花，只是这花开后，再没有别的花了，所以就多看了几眼……

秋丛绕舍似陶家，遍绕篱边日渐斜。

不是花中偏爱菊，此花开尽更无花。

这话听着，怎么就那么言不由衷呢！是不是对姑娘们也是这样迫不得已，违背心意地说话呢？这个大唐文艺界的“诗人演员”，啥时候才能不让自己的真心话再被人误解呢？

人事代谢，分分合合，朝代更迭，历史规律。每个朝代，战争是不可避免的。在大唐繁茂的国土上，有适合诗歌生长的肥沃土地。

有人一边仙游一边写诗，有人一边流浪一边写诗，有人一边打仗一边写诗，还有人一边逛青楼一边写诗，而且还都写出名了。

岑参《行军九日思长安故园》：“遥怜故园菊，应傍战场开”。在战场的他，不由想起了故园的菊花，抒发了思亲念故之情。

杜牧更绝，重阳登高喝酒，酒醉，掐了满把的菊花插满头，酩酊而归。“尘世难逢开口笑，菊花须插满头归。”《九日齐山登高》他这丑样子，要是让姑娘们看到了，真不知作何感想。

上面的诗歌都是围绕着思念和乡俗而写，处于“看菊是菊”的状态，下面这两首诗，就不是这种平易状态了，而是处于“看菊不是菊”的境界了。

唐朝末年的一个深秋，有一个七八岁的孩子在自家院中玩耍，看到院里其他花一片肃杀，唯有菊花凌寒傲霜怒放着，不由心生怜悯，诗性大发，随即，来了首《咏菊花》：

飒飒西风满院栽，蕊寒香冷蝶难来。

他年我若为青帝，报与桃花一处开。

谁说小孩子无心无肺？最赤热最真纯的，就是小孩子的心和眼。有他这句话，菊花我表示万分感谢，总算有人看到我的孤独和傲然凌霜了。

几十年后，这个当年要让我与桃花一起开的人，科考多次落榜，满怀失望与忧愁的他，再次看到菊花，不由得想转业改行。

于是借我的口，他写了首诗表达了心愿和志向，这一次，他不再像小时候那样说说而已了。

《不第后赋菊》

待到秋来九月八，我花开后百花杀。

冲天香阵透长安，满城尽带黄金甲。

他果断起事，杀伐决断，终成大业，将腐朽破败的唐王朝赶出了长安，将皇宫过户到自己的名下。可惜的是，螳螂捕蝉，黄雀在后。很快，他又被人剿灭了。

但我仍然敬佩他，他是众多人中最像菊花的了，凌寒而开，傲雪斗霜，纵被肃杀，亦显风流。

但是如果要为菊花选个形象代言人和贴切的好文案，虽然仁者见仁，智者见智，一千个读者眼里有一千个“哈姆雷特”，但我认为宋朝的郑思肖及他的诗，是最适合不过的了。

郑思肖原名郑之因，宋亡后改名思肖，因肖是宋朝国姓“趙”的组成部分，表示他死不忘故国。元军南侵时，他曾向朝廷献抵御之策，未被采纳。

作为诗人和画家的郑思肖，与宋宗室、著名画家赵孟頫交往较多。后来赵投降元朝并任官。郑思肖即与之绝交。

郑思肖擅画兰，宋亡后，所画兰均无土和根，意喻大宋土地已沦丧于异族，无从扎根。他有诗《画菊》，颇能代表其心志和风骨。

花开不并百花丛，独立疏篱趣未穷。

宁可枝头抱香死，何曾吹落北风中。

以菊花为题的诗作，其实还有好多，限于篇幅，我就不再多说了，只想对每一个喜欢菊花的人说，我见各位多陶醉，料诸位见我应如是！

作者：李艳艳，女，甘肃省作协会员,大学文化，中学英语教师。喜欢阅读写作，发表过几百篇文章，有书出版。教书育人责任田，读书写作自留地。舌耕不懈，笔耕不辍，非为大器想晚成，只缘精神有需要。

作者：陆蓉

那是安史之乱时的长安。

正值深秋时节，焦黄的树叶簌簌落下，在地上积了厚厚一层。

城郊一个佛寺里，一个穿着禅衣僧鞋的年轻少妇正拿着毛竹扎成的扫帚清扫院子里的落叶。她的柳叶弯眉下生着一双翦水秋瞳，在略显苍白的鹅蛋脸上恰到好处地勾勒出她的美貌。

她的动作缓慢而生疏，可以看出，她有些心不在焉，也有些憔悴。

寺里的僧众都知道，这个女人姓柳，是一年多前刚来到寺里的，她虽然打扮地像个僧人却并不是比丘尼，在这里也不是为了修行而是要躲避战乱。

安史之乱爆发时，她的丈夫恰巧不在长安，叛军破城时家里能主事的只有她一个人。叛军进城后沿路烧杀抢掠，看到年轻貌美的女子甚至就地奸淫，昨日还热闹繁华的长安转瞬间就被鲜血和惨叫充斥。

目睹这一切的她无比惊惶，仓促间用灶膛灰涂黑了脸，混在逃难的人群里不管不顾奔向城郊。幸而寺里的师太发了善心收留了她，她便剃了度，住了下来，一心在此地等丈夫回来找她。

可一等就是一年多，长安始终为叛军所占，丈夫也没有传来一点消息。她在日复一日的枯燥劳作和等待中慢慢失去了神采。

这天她像往常一样做着洒扫的活计，突然，眼皮猛地跳了起来。她正要抬起手揉揉眼睛，就听到一阵急促的脚步声传来，伴随着脚步声的还有一个充满欣喜的声音：“皇上收复长安了！收复长安了！叛军都被打跑了！”

“啪嗒”一声，扫帚从手中滑落，激起一阵细密的尘埃，而她长久以来只有哀愁的脸上也终于迸发出一个笑容。

还没来得及仔细问问，又有一个军士打扮的人走进来，那人手里拿着个绸袋，问道：“此处可有一位姓柳的夫人？”

这封信是柳氏的夫君韩翃央人送来的，没错，就是“大历十才子”之一的那个韩翃。

韩翃，字君平，南阳人。他天资聪颖，自幼勤奋好学，在天宝十三年考中进士。韩翃能名列大历十才子，诗文造诣之高不必多说，而他能成为十才子中最有名的一个，更与发生在他和柳氏间的这段传奇故事有关。

韩翃年轻时住在长安，与城里的李生是好朋友。李生家境富裕，家里有个宠姬貌美擅歌，每当家中有宴会时李生总会把她叫出来侍奉客人，这个宠姬就是柳氏。

据太平广记记载，柳氏“艳艳一时，喜谈谑，善讴咏”，韩翃总去李生家里宴饮，总是能见到她，一来二去的，便喜欢上了这个姑娘。柳氏爱慕诗才，也对韩翃默默倾心。

奈何柳氏不是自由身，二人只得在李生眼皮子地下悄悄来往，趁李生不注意才能说上两句话。

但对一个人的喜欢是掩饰不住的，时间长了李生难免察觉了两人对彼此的爱慕。李生向来是个大方的人，此番一个是挚交好友，一个是多年宠姬，他更没有理由不成全他们。一次酒正酣时，李生问韩翃：“柳夫人容色非常，韩秀才文章特异。欲以柳荐枕于韩君，可乎？”

韩翃一惊，只觉酒醒了大半，直怀疑是自己听错了。待对上李生真诚的目光时才反应过来是真的。一阵狂喜涌上心头，他连忙对李生重重拜了下去。李生除了把柳氏送给韩翃，还另赠了三十万喜钱。

新婚燕尔时是过了一年多浓情蜜意的日子的，婚后第二年韩翃及第，依礼他要离开长安回老家省亲，没想到他刚离开就爆发了安史之乱，他想尽办法才托人在唐军收复长安后给柳氏带了信。

柳氏接过绸袋，里面有半袋金子和一张信纸，纸上只有一首诗，诗名为《章台柳》：

章台柳，章台柳，昔日青青今在否？

纵使长条似旧垂，也应攀折他人手。

他在诉说对她的思念，但如此容貌又恰逢乱世，若是落入贼人之手也是可以理解的。他盼着他全须全尾躲在某个地方等着他，又害怕她身不由己受人侮辱，所以他不得不小心翼翼地问一句“昔日青青今在否”，这也是在问你还在等我吗？

柳氏捧着诗泪如雨下，积攒许久的委屈和惊惧在这一刻尽数随着泪水发泄出来。泪水很快洇湿了墨迹，她就把诗紧紧按向自己干燥温暖的心口，贪婪地感受着信纸上不存在的温度。她按地那样紧，仿佛这样就能感受到千里之外丈夫的心跳了一样。

平复下来的她就《章台柳》合了首《杨柳枝》，仍托来人转交给韩翃：

杨柳枝，芳菲节，可恨年年赠离别。

一叶随风忽报秋，纵使君来岂堪折。

这是在说，吾枝唯君堪折啊。

可《杨柳枝》还没送到韩翃手里，倒先被回纥将领沙吒利知道了。朝廷与叛军作战时曾几次向回纥借兵，回纥人也确实立下了汗马功劳，仗着这些功劳，他们在大唐横行一时。

那沙吒利听说柳氏不仅会作诗还是个艳绝一时的佳人，色心大起就把她掳了回去，百般宠爱。可怜柳氏在叛军手下逃过了一劫，却在“友军”的手里遭逢不幸。

等收到回信的韩翃喜不自胜回到长安时，柳氏已经不属于他了。

韩翃失魂落魄，无比痛恨自己，他应该早点回来的。可是事实如此已成定局，还能有什么办法？他浑浑噩噩，在长安街头漫无目的游荡，希冀着哪天能再见柳氏一面。

一天，远处行来一辆装饰精美的牛车，车里坐的正是柳氏。柳氏知道韩翃回来了，但此时的他得罪沙吒利不起，故来此一见，权当告别。她隔着车帘递出一个装着香膏的盒子，道：“当速永诀，原置诚念。”

韩翃接过盒子愣愣站在原地，看着逐渐远去的牛车，心碎如割。

当天晚上，同僚们邀韩翃一起去酒楼，他强打精神勉强答应同去。席间众人推杯换盏大笑淋漓，只有他无论如何也笑不出来，因为仅仅伪装出一幅平静的样子已经耗尽了他的力量。

在场一个叫许俊的虞候发现了韩翃的异常，问明实情后拍案而起，大怒道：“岂有此理！我大唐子民在大唐疆域岂能受异族欺凌！足下在此等我，我去救夫人回来。”

许俊直爽却不鲁莽，他在路上想了个绝妙的主意。许俊纵马到沙吒利府邸前高声疾呼：“将军发了恶疾，要见夫人！”府上奴仆听说将军出事了一个个着急得很，忙把柳氏请了出来，让许俊速送夫人与将军相见。

柳氏一上马，许俊便告知了真相。当晚，韩翃夫妻终于团聚。

韩翃和许俊的上司侯希逸担心沙吒利事后会报复，就上书向唐肃宗说明了此事的原委。唐肃宗也认为是沙吒利的过错，韩翃夫妇并没有做错什么，但当时战乱未停烽烟未熄，朝廷不能直接得罪回纥。因此虽然肃宗把柳氏判归韩翃，但同时赐给沙咤利二百万前以作补偿。

到这里，韩翃和柳氏才没有了后顾之忧，可以安安稳稳地继续生活了。

韩翃在肃宗一朝没有受到重用，直到唐德宗登基后才因为一首讽刺外戚专权的诗得到关注。这首诗是《寒食》：

春城无处不飞花，寒食东风御柳斜。

日暮汉宫传蜡烛，轻烟散入五侯家。

相传德宗读了这首诗后很喜欢，立刻下令给韩翃升官。可当时官员里有两个韩翃，同名同姓，传令的人不解，便问德宗是哪个韩翃，德宗答：“春城无处不飞花的那个韩翃。”

安史之乱是唐由盛转衰的标志，当一个国家逐渐衰弱，生活在那里的百姓也免不了流离生活，韩柳二人的遭遇便是其中最好的例子。

所幸此时离唐的彻底崩塌还有着一百多年的距离，他们二人尚可有个完满的结局。韩翃的生卒年份和事迹已无可考，但我相信，他们二人一定是相互扶持着走到命运的尽头的。

作者 | 闻清 

来源 | 儒风大家

来源|儒风大家

河流汪峰 - 河流

今年的五一小长假很特别，时间变成了5天，也是我国疫情防控常态化后的第一个旅游长假。

憋了这么久，“初夏”那么好，我要去看看。很多网友跃跃欲试。但文化和旅游部部长雒树刚日前表示要放松心情，但是不能放松安全防范，人聚集人多的时候不去；不安全的地方不去；没有开放的地方不去；不具备旅游接待条件的地方不去。

“限行”甚至“禁足”成了新冠疫情下很多朋友度假“关键词”。眼看着假期接近尾声，网友们纷纷感慨“太遗憾”。何须叹息！“生活不止眼前的苟且，还有诗和远方”。不能去远方，我们还可以一起读诗云游。

“上善如水”，有人说水才是最伟大的哲学家。今天让我们踏水而歌，和诗人们一起徜徉江河湖海。

不知道你发现了没有，如果一个城市有山的佑护，人们往往把它比做父亲。而如果一个城市有河的滋润，我们习惯称它为“母亲河”。于是，和那些流经城市的河似乎有了女性的特质——多情，柔软，迷人。唐朝杜牧的《泊秦淮》又赋予了秦淮河安逸享乐的金粉气质。从此南京的母亲河沉浸在歌舞升平的夜色里。

泊秦淮

唐 杜牧

烟笼寒水月笼沙，

夜泊秦淮近酒家。

商女不知亡国恨，

隔江犹唱后庭花。

月色弥漫，烟雾笼罩。秦淮河粼粼微波闪烁着两岸酒家、河里游船画舫的灯火。连两岸的沙滩似乎也在泛着光。灯红酒绿，夜夜笙歌。随风传来《后庭花》亡国之曲，靡靡之音。

生在晚唐的杜牧深感强颜欢笑的大唐已经危机四伏，不免忧心忡忡，写下了这首忧国忧民的“唐人七绝中的压卷之作”。

但透过这首诗，我们也窥见到“秦淮河”在古人夜生活的重要地位，感受到了“桨声灯影里的秦淮河”的金粉气质，不禁想去看看今天秦淮河那醉人的夜色。

2019年11月南京启动“夜之金陵”项目。秦淮河的夜色成了南京夜旅游的金字招牌。据统计夫子庙景区仅游船业务年创收超亿元。南京市获评为“2019中国旅游影响力年度夜游城市”。

南京发布这样推荐十里秦淮河美景：

在南京，一定要趁着夜色去看看秦淮河，坐上个画舫，桨声灯影这个词似乎就是专为夫子庙而生。

标志的“天下文枢”牌坊下，停靠着一排画舫。画舫既有北方马车的华盖车身，又有南方水乡的摆渡船底，坐上就可以好好地欣赏两岸的醉人风光。

晃动的灯影在迷离间，看故事和岁月从河中缓缓而过，时光仿佛都静止了。从古到今，它就是这么一个有故事的地方，多少说不清道不尽的人间往事，追寻着桨声灯影，融合着秦淮烟雨，诠释着秦淮河独一无二的美。

冰心说人生就像一条东流的春水。有时候“看见了夹岸的桃花，他快乐而又羞怯，静静地流着，低低地吟唱着，轻轻地度过这一段浪漫的行程。”泛舟秦淮河，像极了这段浪漫行程。

九江简称 “浔”，古称浔阳、柴桑。是一座具有2200多年的历史文化名城。这里还是中国第一位田园诗人，被称为“古今隐逸诗人之宗”——陶渊明“饮酒”的地方。

饮酒

结庐在人境，而无车马喧。

问君何能尔？心远地自偏。

采菊东篱下，悠然见南山。

山气日夕佳，飞鸟相与还。

此中有真意，欲辨已忘言。

大隐于市，辞官归隐的陶渊明“结庐在人境”，却不受外界的干扰。心远离世俗，眼前就是别人苦苦追求的远方。“采菊东篱下，悠然见南山”，看傍晚的雾气，看一起归巢的鸟雀。人生的真谛大抵在此，“欲辨已忘言”，是不可言传，是不必言传？

也许来到九江，站在陶渊明站过的这块土地上，我们才会明白。

庐山西麓的沙河老镇——马回岭是陶渊明的家乡。现在这里修建了陶渊明纪念馆。纪念馆现有馆、祠、墓三大主体工程。馆内辟有"陶渊明生平事略"，九江县历史文物以及陶学研究成果和历代名流咏陶书画等陈列展览馆。其墓保存完好，墓碑由一大二小共三块碑石组成，正中楷书“晋征土陶公靖节先生之墓”，左刻墓志，右刻《归去来兮辞》，是清朝乾隆元年陶姓子孙所立。

漫游九江，“可饮一杯无”？陶渊明在这里饮酒品出的是人生真谛。白居易在浔阳江头饮酒，听着琵琶女的故事泪洒青衫。宋江浔阳楼饮酒吐出的是心中块垒，遭遇的却是官司货秧。你呢？

杭州西湖也许是最令人动心的湖。它容纳了钱塘江的水，容纳了几千年的美和故事，静静地等你在人间天堂。一千多年前大诗人白居易深深沉醉在西湖的春光里 ，白沙堤上流连忘返。

钱塘湖春行

白居易

水面初平云脚低。

几处早莺争暖树，

谁家新燕啄春泥。

乱花渐欲迷人眼，

浅草才能没马蹄。

最爱湖东行不足，

绿杨阴里白沙堤。

诗人好像举着摄像机，先是一个远景，“孤山寺北贾亭西”，这里湖水初涨，云头很低。然后一系列近景：暖树早莺，新泥春燕，迷眼乱花，没蹄浅草。不同的视角不同的角度突出了西湖的“春”。变换的镜头，强烈的动态，似乎告诉我们游西湖最好的方式是“行”。行，就是漫步。

漫步“西湖三堤”，景区100多处公园景点尽收眼底。游走间“西湖十景”、“新西湖十景”、“三评西湖十景”次第绽放 。60多处国家、省、市级重点文物保护单位和20多座博物馆静静等待游客前来。

白堤东起断桥，西止孤山东南麓，全长约一公里。西湖因之有了里湖和外湖之说。

断桥是西湖标志性经典之一。她是完整欣赏西湖南北风光的最优观景点，也是四大爱情传说之一的《白蛇传》主人公白娘子与许仙也相识的地方。这里自然之美，爱情之美，神话之美，美美与共。

苏堤连通西湖南北两岸。漫步其上，走走停停，每一次近观或是远望，眼前都是一幅完美的山水画。

杨公堤是与白堤、苏堤齐名的“西湖三堤”之一，南起虎跑路口，北至北山路口。这条线上有花港观鱼、浴鹄湾、乌龟潭、茅家埠、杭州花圃、曲院风荷、金沙港等美景。

漫步长堤，我们的脚步总是在不经意间慢下来，停下来。就像一千年前的白居易一样在这里遇到“最爱”，忘记回家。

东汉建安十二年（公元207年），曹操东征归来，“登临碣石，以观沧海”，用诗阐释了他的胸怀比沧海还辽阔。

观沧海

东临碣石，以观沧海。

水何澹澹，山岛竦峙。

树木丛生，百草丰茂。

秋风萧瑟，洪波涌起。

日月之行，若出其中；

星汉灿烂，若出其里。

幸甚至哉，歌以咏志。

这首诗气势恢宏雄浑，前四行正面描绘沧海的壮丽景色。“日月之行”几句更为人称道。曹操将宇宙之现象与大海之辽阔及诗人自己志向、心胸气魄融为一体创造出一个大境界。诗歌能称其大境界，是因为作者人生的大境界。人生能成大境界，也许需要像海洋一样“有容”吧。那就让我们登上碣石山观沧海，看“百川归海，有容乃大”！

碣石山在今天河北省秦皇岛市昌黎县北。碣石山景区为国家AAA级旅游景区。主峰仙台顶在昌黎县城北，顶尖呈圆柱形，极像了直插云的天桥柱石，因此得名“碣石山”。仙台顶上俯瞰，大海苍茫，海岛耸立，海天一体。

秦始皇也曾亲临碣石山，刻下《碣石门辞》，赞颂统一中国的历史奇功。

唐代以来又有传说八仙在碣石山活动。据说现在还能看到许多遗迹呢。

百川归海，海洋是水的归宿。大海蒸腾，水化成气，气集成云，云化为雨。海洋又是水一次次出发的起点。

今天我们逐水读诗，云游江河湖海。愿我们也像一滴滴水手挽着手，肩靠着肩集成河，涌成江，汇成湖，归到海，一起奔流不息。

作者

夏智勇，陕西西安长安区的语文教师，从教20年，坚信真诚才能打动学生，心动才能写出文字。 

作者：杜朝辉

唐天宝年间，浙江武康县，朝廷派出的钦差大臣正接受县令的宴请。此时武康县的百姓生活艰难，而宴席上却是山珍海味。正当众人觥筹交错之际，突然从外面闯进来一个衣衫褴褛、蓬头垢面的小叫花子。

县太爷很不高兴，唯恐钦差大人怪罪：“去去去！滚出去！哪里来的小叫花子!”

不料小叫花子一点儿也不惧怕，挺着腰板回了县太爷一句：“家贫人不平，离地三尺有神明！”

县太爷刚要暴怒，钦差大人拉住他：“别急，看我怎么收拾这个家伙”。

钦差阴阳怪气地对小叫花子说：你想在此吃饭，也可！但我要考考你，若答得上，就留你吃饭，若答不上，可别怪我不客气呀！”

看着小叫花子穿着破烂，“小小青蛙穿绿衣”，钦差嘲讽地说出上联。

小叫花脱口而出：“大大螃蟹着红袍”。

当时钦差大人正穿着红袍在吃螃蟹呢，气得不行，又不便发作，只好留下小叫花子吃饭。但心里一直在琢磨怎么对付这个小孩，挽回面子。

三杯酒下肚，见小叫花吃得正香，他便又出上联：“小小猫儿寻食吃”。

小叫花看着正得意的两位官爷，不卑不亢回道：“大大老鼠偷皇粮”。

钦差与县令听罢，吓得浑身冒汗，再也不敢出声了。因为他们吃的饭正是用的救灾皇银呢。

这位机智聪明的小叫花，就是唐代诗人孟郊。

这只是后来流传在德清（武康）民间的一个传说，故事多半为杜撰。但孟郊本人却是真实的存在。他因为那首家喻户晓、妇孺皆知、歌颂母爱的《游子吟》而被人们记住了名字，人们也看到了他情深婉致的一面。然而在当时，这首诗却少有人知，人们推崇孟郊，是因为他创作风格的奇险艰涩。《新唐书》有评曰：“为诗有理致”“然思苦奇涩”，怎么回事呢，我们来看一下。

751年，孟郊出生于湖州武康一个小官吏家庭，其父为昆山县尉，收入不高，家境清贫。小孟郊的童年过得不甚快乐，既不能像大户人家的孩子那样锦衣玉食、逍遥自在，又不能像穷人的小孩那样嬉戏于田间巷陌、无忧无虑。

小小的他在父亲的严厉管教下，整日苦读经书，学问虽日渐长进，但性格孤僻，脑袋里满是奇特的想法，不合群。

青年时的孟郊就突发奇想，欲成高人。于是隐居于嵩山，每日洗心修禅，闲来读书吟诗，高兴时游走于山水间，自得其乐。也许是修道难成，也许是尘心未净，中年时便结束隐居，开始游历生活，从中原大地到江南水乡，都留下过他的足迹。

791年，孟郊在家乡落脚，决定考取功名。同年，在湖州举乡贡进士，获得入京应试进士的资格。

次年，孟郊信心满满，大步踏上进京赶考之路。然而理想是美好的，现实是残酷的。孟郊的第一次进京考试失利了。

好在这次京城之旅也有收获，那就是结交了后来的文坛大咖——韩愈。韩愈当时也在寻求仕途之路，同在应试的过程中，结识了孟郊，两人一见如故。《旧唐书》本传这样说“性孤僻寡合，韩愈见以为忘形之”。

韩愈推崇古文，发起古文运动，反对魏晋以来的讲究对仗格律的骈体文，提倡“文以载道”，以古文来振兴儒学。他的诗奇特雄伟、光怪陆离、力求新奇、重气势。

而孟郊的创作态度是“耻与新学游，愿将古农齐”宣扬仁义道德，歌颂尧舜古风。因此，当两人相遇时，共同的文学创作主张便成为两人间交心的纽带。

韩愈在《荐士》中对孟郊诗风进行了高度评价：“横空盘硬语，妥贴力排奡”。

792年的应试不第，让孟郊十分懊恼，他认为科举都是有钱人的游戏，是愚弄人的玩意儿。此后三年回家休养，拒绝参加考试。

796年，在母亲的强烈要求下，46岁的孟郊再次入京参加了进士科考试。这次，他高中皇榜。对一直郁郁寡欢的孟郊来说，这次中举，大大提高了他的士气，“得意洋洋”，那个高兴劲儿就甭提了，有诗为证：

昔日龌龊不足夸，今朝放荡思无涯。

春风得意马蹄疾，一日看尽长安花。

而就是他的这一得意，成就了两个成语：春风得意、走马观花。

800年，中进士后一直候任的孟郊终于接到了朝廷的任命：溧阳县尉，这是一个跟他父亲当时一样级别的小官。韩愈得知，在《送孟东野序》中说：“东野之役于江南，有若不释然者”，他看出孟郊对这一任命是不满意的。

事实上也是如此，孟郊在溧阳，对公务消极对待，一有空就跑到城外一处叫“投金濑”的地方自娱自乐，很像学生逃学的样子。他常常一个人坐在那里，看水看景，独自吟咏，思考人生。

这幅懒散的样子，县令怎能容忍，县令向上级打报告，罚扣孟郊的薪水。本来县尉就没多少工资，再被罚扣，日子也没法过了，于是干脆辞职，拍拍屁股走人吧。

此后两年落魄的日子甭说了。好在806年，同样提倡崇尚古风、恪守古道的河南尹郑馀庆看中了他，聘其为水陆转运使，从此孟郊定居于洛阳。生活有了起色，不用再为粮米发愁了。

不幸的是次年，其子突然暴病身亡。这对57岁的孟郊来说，是一个巨大的打击。致其忧郁的性格雪上加霜，他只能寄情于诗歌，在诗歌中寻求精神的安慰。“夜学晓不休，苦吟鬼神愁。如何不自闲，心与身为仇”这是他用情专注于诗歌的真实自白。

他还把自己的压抑情绪融入到诗歌的意象中。往往用“死、剪、烧、骨、录、折、断、攒”等狠字和一组组险怪、生硬、艰涩的句子，来表达他心中难言的愤懑愁苦。

他在《秋怀十五首》之十二写道：“老虫干铁鸣，惊兽孤玉咆”；

在之十五中写道：“病骨可剸物，酸呻亦成文。瘦攒如此枯，壮落随西曛”；

在之二中写道：“冷露滴梦破，峭风梳骨寒。席上印病文，肠中转愁盘”。

他的这些诗，让人读后也感觉凄凄焉。因此后人文人对此创作理念多有不屑。

金代才子元好问在其《论诗三十首》中嘲讽道：“穷愁死不休，高天厚地一诗囚”。

然而在唐代，孟郊的创作风格得到了推崇，因为在那个时代，复古之风盛行，得到赞誉是必然的。

在唐代，人们推崇孟郊奇险艰涩的诗风，却忽视了他创作风格的另一面：情深婉致、温柔细腻同样也体现在他大量的作品中。

比如写夫妻之情的《结爱》，婉约细腻，有如出自女家之手，想必宋代才女李清照读之也甘拜下风吧。

心心复心心，结爱务在深。

一度欲离别，千回结衣襟。

结妾独守志，结君早归意。

始知结衣裳，不如结心肠。

坐结行亦结，结尽百年月。

801年，就在孟郊任溧阳县尉后生活稍有安定之时，他便把母亲接到了溧阳。经历了较多的人情冷漠，感于亲情的温暖，回想母亲对自己的抚养与深爱，他写下这首千年后家喻户晓的小诗《游子吟》

慈母手中线，游子身上衣。

临行密密缝，意恐迟迟归。

谁言寸草心，报得三春晖。

孟郊通过描写一个看似平常的临行前缝衣的场景，歌颂了母爱的伟大与无私，表达了对母爱的感激以及对母亲深深的爱与尊敬之情。用语朴实无华，情感真挚，清新流畅，千百年来赢得了无数读者强烈的共鸣，可谓影响深远。

这不，到了清代，溧阳又有两位诗人吟出了类似的诗句：“父书空满筐，母线萦我襦”，“向来多少泪，都染手缝衣”。

作者：杜朝辉，山东潍坊人，中学思政课教师，古诗词爱好者。

作者：刘琪瑞

我住的小区在小城东部，早年属于郊区，三面皆是绿意葱茏的农田和纵横交错的水渠。初夏寂静的夜晚，枕边常常传来几声稀稀落落的蛙鸣，特别是雨后，数蛙争鸣，百蛙应和，田野、河塘溢满茂密的蛙鸣，如一场淅淅沥沥的甘霖，滋润着我久旱的心田，便觉无比舒畅、无比惬意。

而今，城区扩张，我住的地方四周都是密集的住宅小区，很少能够听得到蛙鸣了。不由闲翻半卷诗书，在古往今来脚脚韵韵的诗词联句中，找寻青蛙轻捷灵动的身影，倾听清澈悦耳的蛙鸣，品味诗词歌赋的优美意境，不由勾起我对于远去的乡村乡愁之类东西的美好回忆。

古人对蛙鸣也有着别样的情愫，认为自然界不会扰人清梦的只有两种声音，一者为雨声，一者为蛙鸣，“何处最添诗客兴？黄昏烟雨乱蛙声”，晚唐诗人韦庄在《三堂东湖作》一诗中云：什么地方最有诗情画意呢？那是黄昏烟雨里长长短短的蛙鸣。“蜃气为楼阁，蛙声作管弦”，唐代的校书郎贾弇甚至能从蛙鸣里，听出像管弦弹奏一样的仙乐。

有蛙鸣相伴，乡间闲居的日子多么美好啊！唐人韩愈有诗曰：“一夜青蛙鸣到晓，恰如方口钓鱼时。”唐代张籍也说：“蛙声篱落下，草色户庭间。”南宋谏官曹豳喜欢漫步芳草茵茵的池塘畔，一个人聆听蛙鸣，“林莺啼到无声处，青草池塘独听蛙”。

南宋陆游喜蛙，对蛙鸣感受最深，写有《闻蛙》《久雨排闷》，皆是借物喻理的。他的《春晚》有句：“萍叶青浮水，蛙声闹彻明。”俏皮的蛙儿们蹲伏在青萍莲叶间，蛙声如潮，一直闹腾到天亮，多么富有生趣啊！而《幽居初夏》一诗写得清新明丽，韵味悠长，“湖山胜处放翁家,槐柳阴中野径斜。水满有时观下鹭,草深无处不鸣蛙。”湖光山色，槐柳荫下，一条幽径通向远方，白鹭翩翩飞，青蛙自在鸣，一派生机盎然景象。

“黄梅时节家家雨，青草池塘处处蛙。有约不来过夜半，闲敲棋子落灯花。”宋代诗人赵师秀的这首《约客》，是写“蛙”写得最巧，咏蛙诗里较有名气的，试想：雨声淅沥，蛙鸣阵阵，残棋无解，灯花暗结，约客却迟迟不至，这样的心情多么令人郁闷啊！

蛙声与土地最为接近，古人怜农悯农的心情通过蛙声油然而生。唐末诗人崔道融历经战乱之苦，对农民的辛劳常在诗歌中体现，他的《春墅》云：“蛙声近过社，农事忽已忙。邻妇饷田归，不见百花芳。”春社过了，蛙声一片，春耕春播开始了，春色再美好，可行色匆匆的送饭村妇也无暇观光赏景啊！

青蛙是益虫，大量捕食稻苞虫、金龟子、蚜虫等害虫，是庄稼的卫士、农人的朋友，阵阵如鼓的蛙鸣更是丰收的序曲。南宋名臣范成大退隐乡野十年中，写了大量田园诗，以《四时田园杂兴》最为著名，其中有句“薄暮蛙声连晓闹，今年田稻十分秋”，是啊，暮色中的青蛙奏出那么悦耳动听的田园乐章，农人也终将迎来“喜看稻菽千重浪”的“十分秋”。

“明月别枝惊鹊，清风半夜鸣蝉。稻花香里说丰年，听取蛙声一片。”南宋辛弃疾诗词多豪放，少有婉约，而这首《西江月.夜行黄沙道中》，清新婉约得令人喜爱，既写出了清凉如水的夏夜风景、闲适恬淡的心情，更主要的有“蛙声一片”，联想到对稻花香里丰年的殷殷憧憬。

水墨名画《蛙声十里出山泉》

水墨名画《蛙声十里出山泉》，是国画大师齐白石91岁时所画，题为：查初白句，老舍仁兄教画，九十一白石。画面上，一泓清流沿着山涧急湍而下，几只活泼可爱的小蝌蚪在浪花里欢快地游动。这幅画是老舍先生点的题，他想难一难白石老人，却被白石老人迎刃而解。

“萤火一星沿岸草，蛙声十里出山泉”，是清初著名诗人查慎行（别称“查初白”）《次实君溪边步月韵》里的句子。白石老人兴味不减，遂自吟一首蛙鸣诗：“缘何些许入班门，又作丹青砚上尊。十里清泉蛙声起，燕支濡墨落梅痕。”其意妙趣横生，成为文坛一段佳话。

诗人毛泽东与青蛙也有不解之缘。据史料载，17岁的毛泽东辗转来到湘乡东山学校读书，一次课间，有同学提议以蛙为题，赋诗一首。少年毛泽东以手指蛙，吟道：“独坐池塘如虎踞，绿杨树下养精神，春来我不先开口，哪个虫儿敢作声。”这与他的另一首“孩儿立志出乡关，学不成名誓不还。埋骨何须桑梓地，人生无处不青山”立意一致，表现了他担当天下、舍我其谁的豪迈气概。

毛泽东还有一副关于蛙鸣的联句，又很有韵致。1917年暑假，青年毛泽东“游学”来到安化，拜访饱学之士、县教育会会长、县劝学所所长夏默安，先后三顾茅庐，不仅受到冷遇，还被刁难，留下一幅对联的出句，要其作对。“绿杨枝上鸟声声，春到也，春去也？”，应是“雅骂”之语，嫌其依附高枝聒噪而已。毛泽东见了，并不深究，微笑对曰：“青草池中蛙句句，为公乎，为私乎？”

夏先生见了，大吃一惊，深悟对句不仅天衣无缝，精巧谐趣，还伸张有度，反诘得体，更主要的是，境界高远，气度不凡!他自感自愧，连声赞叹，遂以礼相待。两人谈得十分融洽，后来成为忘年之交。

作者：刘琪瑞，男，山东郯城人，一位资深文学爱好者，出版散文集《那年的歌声》《乡愁是弯蓝月亮》和小小说集《河东河西》。